「樹河」胡采炘個展

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為開拓校內師生藝術視野，同時豐厚校內視覺藝術觸及面向，積極邀約實力堅實、作品饒富個人特色且藝術涵養深厚的藝術家，攜優秀作品進入校園與師生分享，希冀從多元面相提供校內師生豐富的藝術能量，更進而涵養校內人文底蘊。邀請臺灣當代藝術表現亮眼的新生代藝術家胡采炘老師，展出其近期代表性系列作品。希冀透過藝術家獨特的「線性堆疊」與「內在風景」視角，引領科技大學師生跳脫理性邏輯的框架，感受生命哲學與自然運行的感性流動。
藝術家胡采炘，國立台南大學美術系研究所碩士（MFA），作品曾入選宜蘭獎、全國美術展及台灣美術新貌獎等重要獎項 。其創作多獲文化部藝術銀行典藏，並擁有豐富的海內外展出經歷，包括台灣、新加坡、上海、廣州等地，展覽經歷豐富。整體創作語彙成熟穩健，風格鮮明。本次展覽以《樹河》為題，呼應藝術家胡采炘對於生命本質的深刻體察。在她的創作觀中，「樹」不僅是一種植物形態，更是一個自成一格的宇宙與生態體系，它在Y軸上向下扎根、向上伸展，同時在X軸的時間流向裡，見證日升日落與四季更迭 。展覽核心聚焦於藝術家如何將「不可見的氣息」轉化為「可見的線條」。胡采炘自述：「那拂過森林的清風，散佈在我的骨血。」 她透過畫筆，將風、水、光影等自然元素，揉合個人的生命經驗，創造出看似描繪外部自然，實則投射內在心境的獨特景貌。觀者在欣賞其作品時，可見線條如洋流般循環往復，這既是顏料的堆疊，也是藝術家在創作過程中，如同鐘擺般擺動身體、調整呼吸所留下的「運動軌跡」。這些既輕盈又具份量的線條，交織出如同年輪般的迴旋，象徵著生命從土壤縫隙滲透匯聚成河，再流向大海的循環過程。